
CHEZ ALLYNÉE STYLE PICTURAL ET STYLISME DEVIENNENT UN PONTAGE
ESTHÉTIQUE RÉUSSI. POUR CETTE CRÉATRICE PEINTURE ET COUTURE NE SONT
QU'UN. PAR SES MODÈLES LE SPECTATEUR VOYAGE DE HAUTE-COUTURE EN
"HAUTE-PEINTURE"...
LA PEINTRE ALLYNEE, UNE SYNTHESE ESTHETIQUE DE LA PEINTURE ET DE LA
MODE : CREATRICE D'UNE COLLECTION COMPLETE DE TABLEAUX SUR LA MODE ET
LE MANNEQUINAT.
Allynée est une artiste complète, qui peint depuis de
nombreuses années, avec un talent qui sait explorer avec succès
diverses thématiques, allant des paysages aux personnages, et qui
pratique également la sculpture. Les travaux de sa période actuelle
semblent avoir jeté les bases les plus abouties de son évolution et de
sa recherche en art. En effet, l'artiste témoigne dans ses plus récents
travaux picturaux, d'une volonté de dépasser les canons traditionnels
de l'art, figuratifs, impressionnistes ou abstraits, pour réaliser un
acte de peindre innovant avec de nouvelles logiques contemporaines, en
effectuant le pontage entre deux grands domaines de notre époque, la
peinture, bien sûr, et la couture, à savoir la mode, dont en
particulier le mannequinat, sans quoi rien n'est possible en couture,
prêt-à porter ou haute-couture... Allynée, dans sa démarche, réussit en
utilisant toute la modernité visuelle de notre siècle, à faire
transmigrer des valeurs esthétiques, d'un domaine à l'autre. Ceci elle
le peint, dans une interdépendance stylistique, une intersubjectivité
pour le spectateur, qui voit et vit la mode, au travers des œuvres
peintures-coutures d'Allynée. Ses modèles de vêtements, sont des
contenus et supports du message, permettent à la peintre de lancer en
avant toute la thématique du mannequinat et de la rénovation de l'image
du corps et de ses postures, en nouvelle esthétique contemporaine.
Mannequins, top-models, sont devenus particulièrement en vogue
aujourd'hui, avec des critères propres de la présence du corps dans
l'espace... Devenant pour Allynée à la fois mannequins et nouveaux
modèles vivants d'une autre nature dans la culture moderne de nos
sociétés du multimédia. La peinture d'Allynée, vient ouvrir un nouveau
discours entre le mannequin et le vêtement, l'idée de beauté du corps,
radiographiant le canon esthétique actuel. De ce que peut en constater
la peintre en produisant ses œuvres d'art, elle en répertorie une
traçabilité, en temps réel, de ce qui est, de ce qu'elle voit et
veut... Allynée optimise la mode, la scénarise, pour en faire mémoire
artistique, mémoire de société. L'artiste, le peintre, le sculpteur,
apparaissent généralement quand il est besoin de définir, de dire, de
confronter, les canons de l'esthétique, en identifier au mieux les
règles, pour créer un repérage dans le temps de cette capacité de la
société à produire du beau à sa façon, selon la communication ou
l'évolution du progrès, les goûts du moment... Ici, Allynée, avec sa
série sur les mannequins et la mode, fait à la fois le constat d'un
état d'être, d'un état de voir dans notre relation à la mode et pour le
spectateur, le public, en fixe en peinture quelques paramètres
incontournables, qui pourraient être qualifiés de « fondamentaux »...
Allynée, est parvenue toutefois, à aller plus loin que le rôle du
peintre, qui impulse, ou encore valide une image de la mode dans la
société. Sa série de peintures produit une création dans la création.
L'artiste réalise ses propres modèles, à chaque fois, avec un apport
supplémentaire, puisqu'elle peint, elle assemble et présente, à
l'échelle du tableau, une idée originale avec des tissus qu'elle
fabrique en fin tricot. Ils viennent épouser en un collage parfait, la
trame de la toile peinte, dans un assemblage heureux, un matiérisme de
plus raffinés. Allynée transporte aujourd'hui, avec réussite l'image de
la mode, de l'élégance, du style et du stylisme, de la mode et du
modèle dans l'espace filtré et exigeant de l'art contemporain. Sa
démarche, doublement créatrice, est à la fois esthétique et plastique ;
C'est une construction ingénieuse et artistique, qui sait unir sur la
toile peinte, en une logique interdisciplinaire, les valeurs de beauté
et de fonctionnalités, que peinture et /ou mode, véhiculent dans notre
vie quotidienne... Des modèles comme Emma , Paola ou Quintia, sont
emblématiques de la capacité d'Allynée à avoir saisi les meilleures
poses, les meilleures attitudes, non seulement du mannequin en
présentation de collection; Mais ce sont aussi ces temps-forts de mises
en valeurs du vêtement par le mouvement du corps, que l'artiste a
capté, capturé, pour les peindre en statut d'art dans ses œuvres... Une
vingtaine de tableaux nous disent, tour à tour, les postures les plus
représentatives, tels que la peintre peut les saisir dans le souci de
transmettre une vérité. La diversité de chacune des expressions
corporelles, leurs originalités, font de cette collection de peintures
une forme nouvelle de collection de mode et d'un nouvel académisme dans
la perception du corps humain. La peintre a inventé une nouvelle
manière de créer un modèle dans un autre atelier... Allynée crée une
collection en utilisant l'art...pour l'art. L'art du pinceau au service
du corps dans l'espace. L'artiste à partir de ce corps dans l'espace,
lui fait porter un vêtement et va l'inscrire, l'écrire en une grammaire
nouvelle du « porté » et du « vu ». Nouveau modèle vivant... Allynée
par la peinture, nous parle aussi de la personnalité et du rôle
primordial du mannequin... La coiffure joue un rôle et devient à son
tour un signal du mannequin dans l'espace… Ici, les noms des modèles
entrent en osmose avec le mannequin, pour ne faire plus qu'une seule
œuvre d'art peinte, à rendre, à restituer, au regard du public. Le
spectateur comprend et ressent cette révélation nouvelle de la
peinture, qui s'échappe vers de nouveaux horizons à conquérir, évolue
sur de nouveaux chemins, pour dépasser encore plus de tabous et dire
qu'il peut y avoir un art avec un grand A... A comme Allynée ? et que
cet Art ne connaît pas de limites, de frontières entre les disciplines,
les secteurs artistiques. Les démarches de créations ont bien les mêmes
ressorts, comme en témoigne la peintre. En synthèse et en harmonie,
l'artiste fait progresser l'art contemporain, au travers de l'acception
et de la « mise en œuvre-d'art » de nouvelles dimensions transversales,
de symbioses esthétiques, pour nous dire que l'osmose de talents
créatifs est aussi vérité dans l'acte de création.
La peintre Allynée a obtenu la Médaille « Talents des Arts
d'Aujourd'hui » en 2012.
Antoine Antolini, Février 2012
Pôle d'Exposition Sud Côte-d'Azur TALENTS DES ARTS D'AUJOURD'HUI –
FEVRIER 2012. "LA PEINTRE ALLYNEE,UNE SYNTHESE ESTHETIQUE DE LA
PEINTURE ET DE LA MODE" © Texte, Antoine Antolini – FEVRIER 2012 ©
Editions des musées et de la culture EDMC multimédias 2011 - Le texte
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