CHEZ ALLYNÉE STYLE PICTURAL ET STYLISME DEVIENNENT UN PONTAGE ESTHÉTIQUE RÉUSSI. POUR CETTE CRÉATRICE PEINTURE ET COUTURE NE SONT QU'UN. PAR SES MODÈLES LE SPECTATEUR VOYAGE DE HAUTE-COUTURE EN "HAUTE-PEINTURE"...

LA PEINTRE ALLYNEE, UNE SYNTHESE ESTHETIQUE DE LA PEINTURE ET DE LA MODE : CREATRICE D'UNE COLLECTION COMPLETE DE TABLEAUX SUR LA MODE ET LE MANNEQUINAT.


Allynée est une artiste complète, qui peint depuis de nombreuses années, avec un talent qui sait explorer avec succès diverses thématiques, allant des paysages aux personnages, et qui pratique également la sculpture. Les travaux de sa période actuelle semblent avoir jeté les bases les plus abouties de son évolution et de sa recherche en art. En effet, l'artiste témoigne dans ses plus récents travaux picturaux, d'une volonté de dépasser les canons traditionnels de l'art, figuratifs, impressionnistes ou abstraits, pour réaliser un acte de peindre innovant avec de nouvelles logiques contemporaines, en effectuant le pontage entre deux grands domaines de notre époque, la peinture, bien sûr, et la couture, à savoir la mode, dont en particulier le mannequinat, sans quoi rien n'est possible en couture, prêt-à porter ou haute-couture... Allynée, dans sa démarche, réussit en utilisant toute la modernité visuelle de notre siècle, à faire transmigrer des valeurs esthétiques, d'un domaine à l'autre. Ceci elle le peint, dans une interdépendance stylistique, une intersubjectivité pour le spectateur, qui voit et vit la mode, au travers des œuvres peintures-coutures d'Allynée. Ses modèles de vêtements, sont des contenus et supports du message, permettent à la peintre de lancer en avant toute la thématique du mannequinat et de la rénovation de l'image du corps et de ses postures, en nouvelle esthétique contemporaine. Mannequins, top-models, sont devenus particulièrement en vogue aujourd'hui, avec des critères propres de la présence du corps dans l'espace... Devenant pour Allynée à la fois mannequins et nouveaux modèles vivants d'une autre nature dans la culture moderne de nos sociétés du multimédia. La peinture d'Allynée, vient ouvrir un nouveau discours entre le mannequin et le vêtement, l'idée de beauté du corps, radiographiant le canon esthétique actuel. De ce que peut en constater la peintre en produisant ses œuvres d'art, elle en répertorie une traçabilité, en temps réel, de ce qui est, de ce qu'elle voit et veut... Allynée optimise la mode, la scénarise, pour en faire mémoire artistique, mémoire de société. L'artiste, le peintre, le sculpteur, apparaissent généralement quand il est besoin de définir, de dire, de confronter, les canons de l'esthétique, en identifier au mieux les règles, pour créer un repérage dans le temps de cette capacité de la société à produire du beau à sa façon, selon la communication ou l'évolution du progrès, les goûts du moment... Ici, Allynée, avec sa série sur les mannequins et la mode, fait à la fois le constat d'un état d'être, d'un état de voir dans notre relation à la mode et pour le spectateur, le public, en fixe en peinture quelques paramètres incontournables, qui pourraient être qualifiés de « fondamentaux »... Allynée, est parvenue toutefois, à aller plus loin que le rôle du peintre, qui impulse, ou encore valide une image de la mode dans la société. Sa série de peintures produit une création dans la création. L'artiste réalise ses propres modèles, à chaque fois, avec un apport supplémentaire, puisqu'elle peint, elle assemble et présente, à l'échelle du tableau, une idée originale avec des tissus qu'elle fabrique en fin tricot. Ils viennent épouser en un collage parfait, la trame de la toile peinte, dans un assemblage heureux, un matiérisme de plus raffinés. Allynée transporte aujourd'hui, avec réussite l'image de la mode, de l'élégance, du style et du stylisme, de la mode et du modèle dans l'espace filtré et exigeant de l'art contemporain. Sa démarche, doublement créatrice, est à la fois esthétique et plastique ; C'est une construction ingénieuse et artistique, qui sait unir sur la toile peinte, en une logique interdisciplinaire, les valeurs de beauté et de fonctionnalités, que peinture et /ou mode, véhiculent dans notre vie quotidienne... Des modèles comme Emma , Paola ou Quintia, sont emblématiques de la capacité d'Allynée à avoir saisi les meilleures poses, les meilleures attitudes, non seulement du mannequin en présentation de collection; Mais ce sont aussi ces temps-forts de mises en valeurs du vêtement par le mouvement du corps, que l'artiste a capté, capturé, pour les peindre en statut d'art dans ses œuvres... Une vingtaine de tableaux nous disent, tour à tour, les postures les plus représentatives, tels que la peintre peut les saisir dans le souci de transmettre une vérité. La diversité de chacune des expressions corporelles, leurs originalités, font de cette collection de peintures une forme nouvelle de collection de mode et d'un nouvel académisme dans la perception du corps humain. La peintre a inventé une nouvelle manière de créer un modèle dans un autre atelier... Allynée crée une collection en utilisant l'art...pour l'art. L'art du pinceau au service du corps dans l'espace. L'artiste à partir de ce corps dans l'espace, lui fait porter un vêtement et va l'inscrire, l'écrire en une grammaire nouvelle du « porté » et du « vu ». Nouveau modèle vivant... Allynée par la peinture, nous parle aussi de la personnalité et du rôle primordial du mannequin... La coiffure joue un rôle et devient à son tour un signal du mannequin dans l'espace… Ici, les noms des modèles entrent en osmose avec le mannequin, pour ne faire plus qu'une seule œuvre d'art peinte, à rendre, à restituer, au regard du public. Le spectateur comprend et ressent cette révélation nouvelle de la peinture, qui s'échappe vers de nouveaux horizons à conquérir, évolue sur de nouveaux chemins, pour dépasser encore plus de tabous et dire qu'il peut y avoir un art avec un grand A... A comme Allynée ? et que cet Art ne connaît pas de limites, de frontières entre les disciplines, les secteurs artistiques. Les démarches de créations ont bien les mêmes ressorts, comme en témoigne la peintre. En synthèse et en harmonie, l'artiste fait progresser l'art contemporain, au travers de l'acception et de la « mise en œuvre-d'art » de nouvelles dimensions transversales, de symbioses esthétiques, pour nous dire que l'osmose de talents créatifs est aussi vérité dans l'acte de création.
La peintre Allynée a obtenu la Médaille « Talents des Arts d'Aujourd'hui » en 2012.
Antoine Antolini, Février 2012
Pôle d'Exposition Sud Côte-d'Azur TALENTS DES ARTS D'AUJOURD'HUI – FEVRIER 2012. "LA PEINTRE ALLYNEE,UNE SYNTHESE ESTHETIQUE DE LA PEINTURE ET DE LA MODE" © Texte, Antoine Antolini – FEVRIER 2012 © Editions des musées et de la culture EDMC multimédias 2011 - Le texte (en dehors des photos des peintures des modèles sous copyright) peut être utilisé librement en totalité ou en extraits par tout utilisateur, écrivains, étudiants, journalistes, galeries, audio-visuel, en citant titre, auteur, sources de publication.
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